{"product_id":"symetrie-saint-saens-choeur-de-sylphes-vocal-score-341657","title":"SAINT-saens - Choeur De Sylphes - Vocal Score","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Partitur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eWeit davon entfernt, ein isoliertes Werk im Schaffen von Camille Saint-Saëns zu sein, gehört der Ch?ur de sylphes zu einer kleinen Gruppe, die zu Beginn seiner Karriere im besonderen Kontext des Prix de Rome Wettbewerbs entstand. Dieser, 1803 eingeführt und im Zuge der Ereignisse im Mai 1968 abgeschafft, war über anderthalb Jahrhunderte der begehrteste französische Kompositionspreis. Organisiert vom Institut, garantierte er seinen Preisträgern, wenn auch nicht die Gewissheit einer unproblematischen zukünftigen Karriere, so doch den glanzvollen Eintritt in die Kunstwelt und einige Jahre Förderung in Italien, in der Villa Medici.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eZwischen dem 5. und 11. Juni 1852, bei seiner ersten Teilnahme am Wettbewerb, komponierte Saint-Saëns den Ch?ur de sylphes. Positiv aufgenommen, ermöglichte es dem Musiker, unter den sechs Kandidaten für die Endrunde an erster Stelle zu stehen. Der Wettbewerb bestand damals aus zwei Prüfungen: zunächst eine Fuge und ein Chor mit Orchesterbegleitung zu einem vorgegebenen Gedicht, dann die Komposition einer großen Kantate für drei Solostimmen. Saint-Saëns schrieb selbst zwei Kantaten: \u003cstrong\u003eLe Retour de Virginie\u003c\/strong\u003e (1852) und \u003cstrong\u003eIvanhoé\u003c\/strong\u003e (1864).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDem Libretto von Étienne de Jouy und Nicolas Lefebvre entnommen, \u003cstrong\u003eZirphile et Fleur de myrte\u003c\/strong\u003e, eignet sich der ausgewählte Auszug (Akt I, Szene 4) besonders gut für die Übung: Auf wenigen Seiten überträgt Saint-Saëns eine luftige, wunderbare und leichte Atmosphäre. Die Partitur erinnert durch Geist und Feinheit an ein gewisses mendelssohnisches Erbe und veranschaulicht erfolgreich das französische akademische Ideal von \u003cstrong\u003eEleganz\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eKlarheit\u003c\/strong\u003e. Ohne eine Revolution anzustreben, zeigt das Werk bereits eine solide Beherrschung der Form und ein ausgeprägtes Farbgefühl, und bietet Ensembles ein ebenso lehrreiches wie reizvolles Stück.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMusikgenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlassik\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eCamille Saint-Saëns\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eklassische Partitur (Chormusik)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eChor mit Orchesterbegleitung\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eSprache\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFranzösisch\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Symetrie","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357487485203,"sku":"341657","price":11.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/769dfc26d5f93498a467d50d988999d415de13d0_PARTOCHE.jpg?v=1789465929","url":"https:\/\/woodbrass.de\/products\/symetrie-saint-saens-chor-der-sylphen-vokalpartitur-341657","provider":"Woodbrass.com","version":"1.0","type":"link"}