Lemoine Joly J.-P. & Canonici V. - Autour Du Chant et Du Rythme Vol.4
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Das Wesentliche über diese Methode
Das Wesentliche über diese Methode
- Ein vollständiger Abschlusskurs in musikalischer Ausbildung: Entwicklung des Gehörs durch Gesang und Festigung der rhythmischen Beherrschung in praxisnahen Situationen.
- Eine klare und effektive Organisation: das Werk vereint in einem Band Materialien, die oft auf mehrere Sammlungen verteilt sind, um die Arbeit zu vereinfachen und die Verbindungen zwischen den Lerninhalten zu fördern.
- Echte vokale Arbeit, vom Einfachen zum Komplexen: ein Abschnitt, der den Monodien gewidmet ist, und ein anderer den Polyphonien, um das Repertoire zu erweitern und das Hören zu bereichern.
- Eine Rhythmuspädagogik im Wechsel: gezielte Übungen, musikalische Kontextualisierung und Kreation rhythmischer Phrasen, um Autonomie, Musikalität und Präzision zu entwickeln.
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Lemoine
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Zusammenfassung dieser Methode
Entwickelt für das Ende eines Kurses in musikalischer Ausbildung, bietet dieser Band einen strukturierten Weg, der zwei Säulen der Praxis verbindet: das Gehör durch Gesang und die Beherrschung des Rhythmus. Das Ziel ist zweifach: Zuverlässigkeit gewinnen (Intonation, Puls, Stabilität) und lernen, in verschiedenen Kontexten zu reagieren, wie sie im FM-Unterricht, im Chorgesang oder bei instrumentaler Arbeit vorkommen.
Der Teil, der den vokalen Werken gewidmet ist, gliedert sich in zwei sich ergänzende Ansätze. Einerseits entwickelt die Arbeit an Monodien, traditionell im FM, solide Reflexe in Intonation und rhythmischer Platzierung, insbesondere in musikalischen Texten, die am Klavier begleitet werden können. Andererseits eröffnet die Praxis der vokalen Polyphonie das Repertoirefeld weit und stärkt wesentliche Kompetenzen: sich innerhalb eines dichteren musikalischen Gefüges zu positionieren, die Anziehung zwischen den Stimmen zu steuern, das harmonische Hören zu verfeinern und die Aufmerksamkeit auf mehrere Ausführungsparameter zu richten (Balance, Artikulation, Intention, rhythmische Präzision).
Der zweite Teil, der dem Rhythmus gewidmet ist, verfolgt eine besonders progressive Methode: Für jede Art von rhythmischer Schwierigkeit wechselt das Werk zwischen spezifischen Übungen (gesprochene Lesung), Lesungen musikalischer Ausschnitte, die gespielt oder gesungen werden, um den Rhythmus "in Situation" zu bringen, und rhythmischen Nachbildungen. Bei letzterem nutzt der Schüler ein rhythmisches Schema ohne Noten, um eine Phrase zu erfinden, die interpretiert wird (mit Phrasierung und Nuancen), auf einer Tonart, einem Modus oder einer Skala, die vom Schüler oder Lehrer gewählt wird. Ergebnis: ein umfassendes Lernen, sowohl technisch als auch künstlerisch, im Dienst eines sichereren Lesens und eines bewussteren Musikalitätsverständnisses.
Technische Daten
| Thematik | Solfège | ||
| Instrumentation | Stimme (Gesang) | Sprache | Französisch |
| Genre | musikalische Ausbildung | Schwierigkeitsgrad | Abschlussniveau |
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Häufig gestellte Fragen
Welches Niveau ist für Autour Du Chant et Du Rythme Vol.4 erforderlich?
Dieses Werk ist für das Ende einer musikalischen Ausbildung gedacht und für ein Abschlussniveau geeignet.
Beinhaltet die Methode mehrstimmigen Gesang?
Der Abschnitt zu Vokalwerken verbindet die Arbeit an Monodien mit der Praxis des mehrstimmigen Gesangs. Letzterer umfasst insbesondere das harmonische Hören, das Gleichgewicht zwischen den Stimmen und die rhythmische Präzision.
Können die Monodien mit dem Keyboard begleitet werden?
Einige der vorgeschlagenen Monodien können mit dem Keyboard begleitet werden, um Intonation und rhythmische Platzierung zu üben.
Welche rhythmischen Übungen werden im Band 4 angeboten?
Der Rhythmusteil wechselt zwischen gesprochenem Lesen, dem Spielen oder Singen von musikalischen Auszügen und nachzuspielenden Rhythmen. Die nachzuspielenden Rhythmen basieren auf einem Notenschema ohne Noten, das in eine musikalische Phrase mit Phrasierung und Nuancen verwandelt wird. Tonart, Modus oder Skala können vom Schüler oder Lehrer gewählt werden.
Ist die Methode auf Französisch und für welche Instrumentierung vorgesehen?
Das Werk ist auf Französisch verfasst und die angegebene Instrumentierung ist die Stimme, im Rahmen des Gesangs.
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