Top 5 der Akustikgitarren: Authentischer Klang für alle Stilrichtungen

Obwohl sie optisch sehr ähnlich sind, gibt es bei den zahlreichen Modellen von Akustikgitarren tiefgreifende Unterschiede, angefangen bei ihrem Klang: das Holz, aus dem sie gefertigt sind, ist ein entscheidendes Element ihres Charakters. Außerdem können sich Formen und Maße stark unterscheiden, was auch die Handhabung beeinflusst. Hier ist eine Auswahl der besten Akustikgitarren, um etwas mehr Durchblick zu bekommen.

Mit seiner Dreadnought-Korpusform kombiniert mit der Mischung aus Okoumé (afrikanischem Mahagoni) und Fichte besitzt die Cort Earth70 einen tiefen Klang mit schönen Bässen, die von soliden Mitten und samtigen Höhen begleitet werden. Der Hals aus Mahagoni und das Griffbrett aus Ovangkol, dem afrikanischen Verwandten des Palisanders, ermöglichen eine komfortable Handhabung. Die Open-Pores-Finish verbessert die Resonanz, während der ausgesparte Steg einen langen Sustain bietet. Optisch schlicht, ist die Earth70 dennoch voll von wirklich schönen Details, von Rosettenverzierungen mit feinem Elfenbein-Faden um den Korpus bis hin zum Schlagbrett in Schildpatt-Imitat. Mehr für das Spiel mit den Fingern geeignet, bleibt diese Akustikgitarre dennoch perfekt für Begleitung, da das Fehlen eines Cutaways das Lead-Spiel in den Höhen einschränkt. Ein letzter Punkt: diese Gitarre ist nicht verstärkt.

Vollständig aus Mahagoni gefertigt, mit Ausnahme des Palisander-Griffbretts, bietet die Takamine GD11M-NS einen großartigen Klang, sehr rund, aber klar definiert, mit sehr guter Stimmstabilität. Ihre Dreadnought-Form liefert volle und kraftvolle Bässe. Die Sattelbreite ist etwas schmaler (42 mm gegenüber 43 mm bei den meisten Akustikgitarren), was die Handhabung erleichtert. Mit einer größeren Mensur als der Durchschnitt ist sie allerdings nicht für alle Handgrößen ideal. Die Mechaniken sind sehr präzise und halten die Stimmung gut. Ihr Look ist sehr klassisch, die Perlmutt-Punkte sind dezent, aber die typische Takamine-Kopfplatte ist erkennbar. Die Rosetten- und Korpusverzierungen sind schlicht, aber sauber. Schließlich sorgt die satinierte Oberfläche für ein sehr angenehmes Gefühl und die karamellfarbene Optik ist sehr ansprechend.

Für diejenigen unter euch, die mit den CD-60 vertraut sind, bringt diese Version 3 keine drastischen Änderungen, die wichtigste ist der Wechsel des Holzes für Korpus und Hals, nun Mahagoni statt Nato wie bei den Vorgängermodellen. Das Mahagoni des Korpus kombiniert mit der Dreadnought-Form liefert einen tiefen Klang, perfekt sowohl für Strumming als auch Fingerpicking. Die „C“-förmige Halsform, ergänzt durch eine niedrige Saitenlage, macht diese akustische Fender-Gitarre sehr spielerfreundlich, ideal besonders für den Einstieg in die Akustikgitarre. Steg und Hals, zuvor aus Palisander, sind jetzt aus Nussbaum. Zwei Gurthalter sind bereits montiert, um das Spielen im Stehen zu erleichtern. Für diejenigen, die Schlagbretter nicht wirklich mögen, aber deren Funktion schätzen, wird das tiefschwarze Finish der Decke es perfekt verbergen. Kein Vorverstärker bei dieser rein akustischen Gitarre.

Die französische Marke liefert uns mit dieser T70A Tramontane ein sehr schönes Modell, das weiß, wie es sich von all seinen Konkurrentinnen abhebt. Zunächst ist es wichtig zu erwähnen, dass diese Gitarre eine massive Decke aus Holz besitzt, was für eine Gitarre dieser Preisklasse eine Seltenheit ist! Das Engelmann-Fichtenholz und das Auditorium-Format der Gitarre, das schmaler und dünner als das Dreadnought-Format ist, sorgen für einen sehr ausgewogenen Klang, weniger kraftvoll, aber präziser. Der Hals aus Okoumé, kombiniert mit dem Griffbrett aus Palisander, bietet ein sehr angenehmes Spielgefühl und eine schöne Haptik. Achtung jedoch beim recht großen Mensurmaß (650 mm). Der Kopf ist aus Palisander und mit sehr robusten Mechaniken mit Ölbad ausgestattet. Der Sattel aus Graphit ist ein zusätzlicher Pluspunkt für die Saitenstabilität. Optisch setzt Lâg auf ein modernes Design mit seiner ganz eigenen Rosettenzeichnung und der einzigartigen Kopfplatte. Der Boden und die Zargen aus Sapelli bilden einen schönen Farbkontrast.

Die Takamine GLD12ENS ist eine elektroakustische Folk-Gitarre aus der Global Line-Serie, die sorgfältige Handwerkskunst mit bemerkenswerter Klangqualität verbindet. Sie ist sowohl für Anfänger als auch für fortgeschrittene Gitarristen konzipiert und kombiniert eine Fichtendecke für Attacke und Definition mit einem Boden und Zargen aus Mahagoni, die die Mitten wärmen. Ihr Dreadnought-Format bietet eine breite Projektion, und der integrierte TP-3G-Vorverstärker ermöglicht einfachen Anschluss, egal ob auf der Bühne oder im Studio. Die satinierte Natur-Finish und der Mahagonihals machen sie zu einem Instrument, das ebenso angenehm zu spielen wie anzuschauen ist.

Wie du deine Akustikgitarre richtig auswählst

Die Form des Korpus

Die Eigenschaften des Korpus einer Akustikgitarre hängen direkt mit dem Handling des Instruments und dem Spielkomfort zusammen. Es gibt viele Varianten mit sehr unterschiedlichen Maßen, jede mit ihren Vor- und Nachteilen. Die gängigsten Formate sind Dreadnought, Jumbo und Grand Auditorium. Dann stellt sich die große Frage nach dem Cutaway. Für einen versierten oder werdenden Solisten kann diese Besonderheit sehr wichtig oder sogar essenziell sein, während ein Rhythmusgitarrist oder Fingerpicker eher eine intakte Form bevorzugen würde, um eine bessere Projektion zu erzielen (ganz zu schweigen vom rein ästhetischen Aspekt). Am besten probierst du sie aus, um dir selbst eine Meinung zu bilden.

Der Klangausgleich

Je nach Holzart der Decke variiert der Klang einer Gitarre im Vergleich zu einer anderen. Eine Mahagonigitarre erzeugt einen warmen Klang mit vollen Bässen, kräftigen Mitten und weichen Höhen, während eine Koa-Gitarre brillanter klingt, aber mit einem engeren Frequenzspektrum. Deine Wahl hängt in erster Linie von deinem Geschmack ab. Es ist aber auch wichtig, den Kontext zu bedenken, in dem du spielst: solo oder in der Band? Für den Solobetrieb ist eine Gitarre mit breiterem Klangspektrum vorzuziehen, da sie viel reicher und schmeichelhafter klingt. Wenn du hingegen mit anderen Musikern spielst, kann eine „engere“ Gitarre besser geeignet sein, weil sie weniger in die Frequenzen der anderen Instrumente eingreift.

Mit oder ohne Schlagbrett?

Das Pickguard ist die Kunststoffplatte unter dem Schallloch. Sie schützt den Korpus vor unbeabsichtigten Plektrum-Schlägen, die auf Dauer das Holz zerkratzen oder sogar langsam eindrücken können. Neben dieser Funktion beeinflusst das Pickguard auch das Aussehen des Instruments: Manche vermissen es, andere finden, dass es den edlen Look einer Gitarre ganz aus Holz stört. Falls du noch unschlüssig bist: Wenn du ausschließlich mit den Fingern spielst, brauchst du eigentlich kein Pickguard. Wenn du aber gerne Pop-Songs mit Akkorden strummst, ist ein Pickguard fast unverzichtbar. Eine abgenutzte Gitarre kann aber auch Charakter und Geschichte zeigen und so wirklich zu DEINEM Instrument werden. Entscheide selbst: Jetzt kennst du die Fakten.