- Percussion findet sich in Funk, Soul, Pop, Disco oder Hip-Hop wieder, und man bemerkt sie fast nie.
- Ich habe sie in zwei Tracks getestet, einem Disco-Funk- und einem Soul-Lofi-Track, statt Produkt für Produkt, um sie bei der Arbeit zu hören.
- Wenn ich die Percussion aus dem Track herausnehme, fällt der Groove ab: Sie bringt eher Textur und Leben als Glanz.
- Vom Egg Shaker über die Glocke und das Tamburin bis hin zu Congas hat jedes Instrument seine Rolle und seinen Moment in der Produktion.
Percussion hörst du überall, aber du bemerkst sie nie. In Funk, Soul, Pop, Disco, Hip-Hop, lateinamerikanischer Musik oder Weltmusik halten diese kleinen Instrumente den Track zusammen, ohne jemals nach Aufmerksamkeit zu verlangen. Für diese Percussion-Auswahl wollte ich etwas unterhaltsamer und musikalischer vorgehen als bei einem klassischen Review, Produkt für Produkt.
Die Idee ist einfach: Ich baue zwei völlig unterschiedliche Tracks, einen Disco-Funk- und einen Soul-Lofi-Track, und packe so viel Percussion wie möglich hinein, ohne dass es too much wird. Es geht nicht darum, dir Instrumente übereinanderzustapeln, sondern dich hören zu lassen, was jedes einzelne beiträgt, sobald es in einem echten Track mit echtem Schlagzeug und echtem Bass eingesetzt wird. Davor stelle ich dir diese ganze kleine Runde in der Reihenfolge vor, in der ich sie angeordnet habe.
Meine Percussion-Auswahl, von Shakern bis Claves
Wir beginnen mit dem Shaker in drei Varianten. Zuerst die berühmten Eier, die wir alle kennen, hier in Form der Pearl PEC-1 Egg Shakers. Dann der LP 441 Duo Shake in der Soft-Version, der sehr verbreitet ist. Und mein Favorit, den du hier siehst.
Der Shake It Metall-Shaker ist wahrscheinlich eines der unterschätztesten Instrumente überhaupt. Wenn du ihn aus deiner Produktion nimmst, fehlt einfach etwas.
Stärken
- Mein Favorit unter den drei Shakern
- Ein Metall-Shaker, der auffällt, wenn er verschwindet
An zweiter Stelle stehen die Claves aus Palisanderholz, die Rohema Claves. Das sind zwei Holzstäbe, die man gegeneinanderschlägt (mehr muss man dazu nicht wissen), aber mit Hall finde ich sie wirklich großartig. Sie knacken, sie klingen nach, und sie setzen sofort ein klares Tempo im Kopf des Hörers.
Glocke, Blocks und Cabasa: die Percussion-Auswahl für mehr Kontur
An dritter Stelle die Glocke. Sie erinnert dich zwangsläufig an etwas, und genau deshalb liebe ich sie: Ein trockener Schlag genügt, damit das Ohr einen Groove wiedererkennt, den es schon hundertmal gehört hat.
Es ist die LP 204 AN Black Beauty. Ein Sound, den man schon beim ersten Schlag wiedererkennt.
Stärken
- Ein sofort wiedererkennbarer Sound
In derselben Richtung gehen der Wood Block und der Plastic Block: der hölzerne Pearl PAB-50 und der Kunststoff-LP 1207 Jam Block médium rouge. Zwei Materialien, zwei Anschläge: Der Block knackt und setzt sich im Mix durch, und jeder findet seinen Platz, ohne dem anderen in die Quere zu kommen.
An fünfter Stelle die Cabasa (eine Art Zylinder mit Kügelchen, den man unter der Handfläche dreht), für etwas mehr Textur und kleine Akzente à la Michael Jackson. Es ist die afuche cabasa standard LP. Und an sechster Stelle die klassischen Maracas der Marke, die M283 Matador. Maracas hat jeder schon einmal gehört, und sie lassen einen Track sehr schnell nach Sommer klingen.
Bongos, Congas und Triangle: was die Energie eines Tracks verändert
An siebter Stelle die Bongos. Durch einen Federhall geschickt, ist das ein Muss.
Es sind die LP Aspire in 6 und 8 Zoll, in der Ausführung Naturgold.
Stärken
- Zwei Durchmesser, 6 und 8 Zoll
- Ein Sound, der mit Federhall noch besser wird
Dann die legendären Congas. Sie verändern die Energie des Tracks sofort.
Die LP 647 New York AW aus der City-Serie, in 11 und 12 Zoll.
Stärken
- Zwei Congas, 11 und 12 Zoll
- Verändern die Energie des Tracks ab den ersten Schlägen
Für die luftige Note das 8-Zoll-Triangle von Danmar, das Danmar 408. Ein Genuss.
Chimes und Tamburin zum Schluss
Die Shimis, oder Bar Chimes (eine Reihe von Röhrchen, über die man mit dem Finger streicht, um eine Kaskade aus Glöckchenklängen zu erzeugen), verleihen deinen Produktionen ein bisschen Magie: Ich habe das 36-Röhren-Modell gewählt, die LP Bar Chimes Studio. Ein einziger Durchgang im richtigen Moment, und das Ende eines Refrains bekommt eine andere Atmosphäre.
Und zum Schluss konnte ich dich nicht ohne Tamburin gehen lassen. Es gehört zur Musikindustrie genauso wie Shaker: ein unverzichtbares Instrument.
Das TMT1 BK von Meinl mit doppelreihigen Schellen.
Stärken
- Doppelreihige Schellen
- Genauso unverzichtbar wie Shaker
Zwei Tracks, um sie zu hören: Disco-Funk, dann Soul-Lofi
Komm, ich höre auf zu reden. Wir starten mit dem Disco-Funk-Track. Ich habe ein kleines Schlagzeug, einen kleinen Bass und vielleicht ein kleines Rhodes aufgenommen und dann die Percussion nacheinander darübergelegt, damit du hörst, wie jedes Instrument dazukommt.
Um zu messen, was eine Percussion wirklich bringt, schalte sie mitten im Track aus. Wenn ich die Percussion aus meiner Disco-Funk-Produktion nehme, wird alles fade.
Sie stehen nicht unbedingt im Rampenlicht, aber sie waren schon immer da. Sie verleihen all diesen legendären Tracks Textur und Groove. Dann geht es weiter zum Soul-Lofi-Track, in einem anderen Stil und mit anderen Klangfarben.
Das Verrückte an diesen Instrumenten ist, dass sie überall in der Musik vorkommen und man sie nie bemerkt. Dabei sind es oft gerade die Percussion-Instrumente, die einem Track Leben einhauchen. Alle Referenzen findest du direkt unter dem Video, und bei Woodbrass findest du eine große Auswahl. Bis bald!
