Top 5 der besten aktuellen Gitarristen

Es ist schwer, über moderne Gitarre zu sprechen, ohne Tim Henson zu erwähnen, das Gehirn und der Gitarrist der Band Polyphia. Mit seinem hybriden Look zwischen Manga und High Fashion und seinem ultra-konzeptuellen Spiel definiert Tim die Gitarre als ein Instrument des Sounddesigns neu.

Sein Ansatz? Eine Mischung aus chirurgischer Technik, digitaler Produktion und einer Hip-Hop-Ästhetik. Stücke wie Playing God oder G.O.A.T. zeigen eine Meisterschaft im Tapping, Legato und Sweep Picking bis zum Äußersten, aber auch ein Groove-Gefühl, das nur wenige Shredder besitzen. Henson ist nicht nur ein Gitarrist: Er ist ein Klangarchitekt.

Was Tim außerdem auszeichnet, ist seine Fähigkeit, die Gitarre im Kontext der zeitgenössischen Produktion zu denken. Er beschränkt sich nicht auf die Virtuosität: Jeder Klang, jeder Effekt, jeder Abschnitt wird so gestaltet, dass er in eine globale, fast filmische Vision passt. Er lässt sich von Hip-Hop-Produzenten, elektronischen Musikkomponisten und Beatmakern inspirieren und verwischt die Grenze zwischen Instrumental und digitaler Produktion. Sein Einfluss zeigt sich bis in seine Lehrvideos und die neuen Generationen von Gitarristen, die seinen hybriden Ansatz übernehmen.

Wenn es einen Musiker gibt, der die Wahrnehmung der E-Gitarre im 21. Jahrhundert verändert hat, dann ist es Tosin Abasi. Als Kopf der Band Animals as Leaders hat er die 8-saitige Gitarre in eine andere Dimension gehoben.

Abasi entfaltet eine schwindelerregende rhythmische und harmonische Palette und jongliert zwischen Progressivmetal, modalem Jazz und Ambient-Texturen. Sein Spiel integriert Slapping, beidhändiges Tapping und Phrasierungen, die von zeitgenössischer klassischer Musik inspiriert sind. In Stücken wie CAFO oder Physical Education macht er jeden Takt zu einem Experimentierfeld für Klang.

Doch Tosin Abasi ist auch eine Philosophie. Er setzt sich für einen bewussteren Umgang mit dem Instrument ein, bei dem die Technik der Komposition dient und nicht umgekehrt. Seine Soli sind nie demonstrativ umsonst: Sie tragen zu einer größeren musikalischen Erzählung bei. Auf der Bühne überrascht er oft durch die mechanische Präzision seines Spiels, aber auch durch die Dynamik und Klarheit jeder Note, selbst in den dichtesten Passagen.

Mit seiner Marke Abasi Concepts entwirft er futuristische Gitarren mit organischen Formen, die auf Komfort und Spielfluss ausgelegt sind. Seine Instrumente, ultraleicht und ausgewogen, folgen einer ergonomischen Designlogik zugunsten der Musik und sind gleichzeitig handwerklich und nachhaltig konzipiert.

Er ist Italiener, noch keine dreißig Jahre alt und hat bereits die Legenden der Gitarre überzeugt: Matteo Mancuso. Dieses junge sizilianische Virtuosen-Talent hat die Welt mit seiner einzigartigen Rechtshandtechnik ohne Plektrum erobert. Er spielt ausschließlich mit den Fingern, in einem hybriden Stil zwischen klassischem Picking und Jazz-Rock-Fusion.

Sein Spiel, das eine verblüffende Flüssigkeit zeigt, kombiniert teuflische Präzision und seltene musikalische Ausdruckskraft. In Stücken wie Drop D oder Silkroad bewegt sich Mancuso zwischen Jazz-Phrasierungen, singenden Melodien und wilden Soli, alles mit kristallklarem Klang.

Was Mancuso faszinierend macht, ist die Zurückhaltung, mit der er Virtuosität angeht. Keine überflüssigen Gesten, keine Effekte: Alles beruht auf der Kontrolle des Timbres und der Beherrschung der Anschlagstechnik. Er betrachtet die Gitarre als klassisches Saiteninstrument, mit einem ausgeprägten Bewusstsein für Dynamik und Phrasierung. In seinen Studio-Videos sieht man eine sorgfältige Arbeit an der Atmung der Phrasen, eine seltene Aufmerksamkeit in einer Welt, die oft von Geschwindigkeit dominiert wird.

Auf der Bühne spielt er oft eine Yamaha Revstar oder eine Stratocaster Custom. Doch mehr als das Equipment macht bei ihm die Philosophie des Anschlags den Unterschied.

Zunächst bekannt für ihre feurigen Cover auf YouTube, ist Sophie Lloyd heute eine wahre Ikone des modernen Rock. Offizielle Gitarristin von Machine Gun Kelly und erfolgreiche Solokünstlerin, verkörpert sie die Fusion aus metallischer Technik und punkiger Energie.

Lloyd beherrscht sowohl Soli à la Van Halen als auch Riffs à la Joan Jett mit beeindruckender Sicherheit und Präzision. Ihr Spiel kombiniert ausdrucksstarke Bends, moderne Harmonien und ein feines Gespür für Show. Sie gehört zu jener neuen Generation, die sowohl junge Musikerinnen als auch alte Hasen der sechs Saiten inspiriert.

Doch über die Performance hinaus arbeitet Sophie Lloyd aktiv an Kompositionen. Ihre Solostücke wie Imposter Syndrome erforschen introspektivere Themen und verbinden Virtuosität mit dunkleren, emotionaleren harmonischen Texturen. Sie beweist damit, dass die Gitarre auch in einer von elektronischer Produktion dominierten Musikwelt ein echtes Ausdrucksmittel bleiben kann.

Ihre Signature-Gitarre Kramer SM-1 und ihre Marshall Verstärker sind die perfekten Werkzeuge für ihren explosiven und melodischen Stil. Doch hinter der Virtuosität steckt echte Aufrichtigkeit: die einer Künstlerin, die die Gitarre als Ventil lebt.

Zurückhaltender, aber enorm einflussreich, repräsentiert Mateus Asato die emotionalste Seite der zeitgenössischen Gitarre. Bekannt für seine Performances auf Instagram, hat er Millionen von Zuhörern mit seinem Spiel von verblüffender Sensibilität erobert.

Ausgebildet am Musicians Institute in Los Angeles, arbeitete Asato mit Tori Kelly, Jessie J und Bruno Mars, doch in seinen Solo-Improvisationen zeigt er sein wahres Können. Seine komplexen harmonischen Fortschreitungen, zarten Slides und ausdrucksstarken Pausen machen ihn zu einem klanglichen Maler.

Was bei ihm beeindruckt, ist sein Verhältnis zur Stille und Atmung. In seinen Videos wirkt jede Pause wohlüberlegt, jedes Vibrato bedacht. Er bekennt sich zu einem minimalistischen Ansatz, bei dem die Schönheit einer Note manchmal mehr zählt als ein Notensturm. Er verkörpert die Idee, dass Gitarre zugleich intim und universell sein kann, ein Instrument, das berührt, ohne unbedingt zu beeindrucken.

Sein Lieblingsinstrument: die Suhr Classic S Mateus Asato Signature, eine außergewöhnliche Gitarre. Jede Note scheint zu atmen, jeder Akkord erzählt eine Geschichte.

Mateus ist der Beweis, dass Virtuosität nicht nur an Geschwindigkeit gemessen wird, sondern an der Seele.